Amigas, pese a todo

Una temporadita en un plácido pueblo es lo que necesitan las protagonistas para recuperar su relación… ¿O tal vez no?

José Luis Vidal

26 de julio 2025 

Las conocimos hace ya tiempo de la mano de un trío de genios, Keith Giffen, J.M. De Matteis y Kevin Maguire. Una de ellas es el calor, la pasión sin freno, mientras que la otra es la placidez, la tranquilidad llevada hasta el extremo. Calor y frío, frío y calor.

Hielo y Fuego, Tora y Beatriz. Amigas que se han enfrentado las mayores amenazas como heroínas. Pero el problema que las acucia ahora puede romper para siempre su amistad. Y como juez imparcial que es, Superman les dará un buen consejo para que las cosas puedan llegar a arreglarse entre ellas, ya que el caos que las acompaña ha estado a punto de convertirse en un grave suceso, sobre todo por la súbita y para nada esperada aparición de cierto Green Lantern bastante patoso, que luce un particular corte de pelo.

DC Premiere 10. Amanecer de DC. Hielo y Fuego 1: Bienvenidas a Smallville

Guion: Joanne Starer

Dibujo: Natacha Bustos

Tapa blanda

Color

160 págs.

14 euros

Panini Cómics

Así que la pareja de amigas tendrán que hacer las maletas y recalar en Smallville, el pueblo que vio crecer a uno de sus ciudadanos más brillantes, el periodista (cof, cof) Clark Kent.

El recibimiento no podrá ser más amistoso por parte de Martha Kent, que será quien trate de hacer que las chicas se integren en el lugar.

Y las sorpresas no tardarán en llegar, la primera de ellas con el lugar donde vivirán las protagonistas. Una peluquería donde, sin comerlo ni beberlo, se verán contratando a Tamarind, que no tardará mucho en demostrar sus facultades profesionales… y amorosas.

Otros de los personajes secundarios del relato son dos hermanos, a los que Beatriz y Tora conocerán cada una por su lado, cuando la presión entre ellas comience a ser demasiado insoportable, tensando las cuerdas de su amistad.

Rocky es la peor camarera del pueblo, pero sin embargo no tardará ni un segundo en querer ser amiga de Hielo, a la que va a acompañar en más de una ocasión.

Beatriz conocerá al propietario de un bar donde va a tomar más de una copa. Se trata de Charlie, un tipo con una marcada personalidad, que no se lleva demasiado bien con su hermana.

La peluquería no tiene apenas clientela, y a Fuego se le ocurre una 'genial' idea, viendo que el éxito en estos momentos radica en las redes sociales. Así que se pone en contacto con un grupo de supervillanos de segunda regional, pensando en crear en el lugar algo remotamente parecido a cierto reality de éxito.

Y, por supuesto, el caos va a surgir en la siguiente página, haciendo que la relación entre las protagonistas peligre cada vez más. Preparaos para los cameos más inesperados, a lo que habrá que añadir un extraño suceso que se está extendiendo entre la población, un súbito gusto por la carne humana.

Y como guinda, la presencia de una entidad que busca un lugar donde establecerse y crecer…

Os aseguro que en más de una ocasión no vais a poder reprimir una carcajada con las divertidas, desopilantes situaciones que la guionista Joanne Starer nos plantea. Y si estas son llevadas a las viñetas por la talentosa artista española Natacha Bustos, pues el producto se convierte en un cómic super divertido, pero que también habla de sentimientos y de amistad, entre otras cosas.

Como genial extra, una entrevista con Natacha Bustos, donde nos habla sobre el proceso de creación de este cómic, acompañada por una galería con los diseños de los principales personajes.

Diario de Cadiz

Sherlock Holmes de Kazuhide Tomonaga

Les presento esta magnífica nueva ilustración de " Sherlock Hound " (Sherlock Holmes), dibujada especialmente por Kazuhide Tomonaga (animador veterano y legendario para los fans más exigentes), como parte de un estreno limitado en cines (en septiembre en Japón) de la versión cinematográfica (compilación de episodios) dirigida por Hayao Miyazaki.

Y si se encuentran en el país del sol naciente, este anuncio viene acompañado de conferencias con Kazuhide Tomonaga (por lo tanto), Sunao Katabuchi y Nobuo Tomizawa, que se organizarán posteriormente.

Via Catsuka

Generaciones

¡Una nueva encarnación de la Sociedad de la Justicia regresa a los cómics!

José Luis Vidal

24 de julio 2025 

A lo largo de su historia, este grupo de héroes ha vivido mil y una aventuras, resurgiendo como un ave fénix para ocupar su lugar en el vasto universo de la editorial DC Comics.

En esta ocasión las riendas artísticas las toman un dúo de excepción: el guionista canadiense Jeff Lemire que con su increíble, casi sobrehumana, capacidad de trabajo se ha labrado una exitosa carrera fuera y dentro de las Dos Grandes. Y ahora regresa a DC, para hacerse cargo de los mandos argumentales de esta renovada JSA y también para narrar las aventuras del novedoso Absolute Flash.

All in JSA 1

Guion: Jeff Lemire

Dibujo: Diego Olortegui

Tapa blanda

Color

72 págs.

6,50 euros

Panini Cómics

En la parte gráfica, el dibujante peruano Diego Olortegui va a tener la responsabilidad, nada fácil, de llevar a las viñetas e interactuar con una cantidad ingente de personajes (es lo que tienen los supergrupos), y os garantizo desde ya que lo hace de manera sobresaliente.

Y bien, ¿qué ofrece de nuevo esta JSA?

Pues además de la presencia de tres miembros clásicos del grupo, como son Jay Garrick, Alan Scott y Ted Grant, a los que tal vez conozcáis mejor bajo sus sobrenombres, Flash, Green Lantern y Wildcat.

Y junto a ellos, los componentes de Justice INC., entre los que se encuentran Jade y Obsidian, vástagos de Alan Scott. Jade va a tener entre sus manos la inmensa responsabilidad de dirigir el grupo en un momento de crisis, que comienza precisamente cuando abres la primera página de este nuevo cómic, así que preparaos porque aquí no hay preámbulos posibles…

Pero antes concluir con la presentación del resto del grupo, entre los que están el nuevo Dr. Fate, que bajo el dorado casco místico se encuentra el inexperto Khalid, que deberá aprender en estas páginas la enorme responsabilidad que significa portar este yelmo.

Para terminar con las presentaciones, la nueva Doctora Mid-Nite, Flash y Sandman. Todos y todas nuevas encarnaciones de héroes clásicos.

Bueno, vayamos ya al tema (argumental) que nos ocupa, que no es otro que la misteriosa desaparición de Jay, Alan y Ted, junto a la pareja de Hawkman y Hawkgirl.

No se sabe dónde están ni su estado, y será la responsabilidad de Jade la de dirigir a unos compañeros a los que el problema tal vez les venga algo grande, sobre todo porque en ningún momento sospechan que hay un enemigo infiltrado y, a la vez, combatir los ataques de Kobra.

Mientras, los desaparecidos tendrán que lidiar contra una legión de peligroso demonios, en un lugar alejado de la Tierra, un emplazamiento que puede convertirse en una letal trampa…

El choque de personalidades será uno de los importantes temas, las relaciones entre los miembros del grupo, los sentimientos que los unen y, por supuesto, una gran dosis de acción y aventura, lo que convierte a esta nueva colección en una de las más interesantes y adictivas del momento.

Diario de Cadiz

El tesoro de Barracuda: Tráiler (película española)

Primer tráiler (y póster) de " El tesoro de Barracuda ", un largometraje español de Adriá García (codirectora de "Nocturna"), animado por Hampa Studio .

Basada en la novela de Llanos Campos, la película está producida por Filmax (que anteriormente tenía su propio estudio de animación, "Nocturna" y compañía), junto con Belvision e Inicia Films.

Se estrena en cines el 26 de septiembre (en España, por lo tanto).

Via Catsuka

La otra vida de Batman

Mark Russell y Mike Allred nos ofrecen una biografía del Caballero Oscuro muy diferente a la que ya conocíamos

José Luis Vidal

23 de julio 2025

Mezclar hechos reales con la ficción propia de los superhéroes fue una fórmula perfecta que hizo que el tándem Russell-Allred ganara un premio Eisner por su recorrido a lo largo d ela vida del Hombre de Acero en Superman: La Era Espacial.

Batman: La Era Oscura

Guion: Mark Russell

Dibuja: Mike Allred

Tapa dura

Color

264 págs.

32 euros

Panini Cómics

Era obvio que esta misma fórmula sería utilizada con otro de los grandes iconos de la editorial DC, Batman.

El relato comienza con un anciano que pasa sus últimos años en un sanatorio, su memoria comienza a desvanecerse, por lo que su doctora le pide que plasme en un cuaderno su pasado, toda su vida.

Su nombre es Bruce Wayne…

Y por ello retrocedemos hasta el principio, esa noche fatídica en la que los padres del jovencito Bruce decidieron ir al cine a ver la película protagonizada por un espadachín enmascarado y ya no volvieron. Aunque en este caso no fue un vulgar ladrón el que acabó con sus vidas, ya que aquellas muertes llevaron la firma de los miembros de La Sociedad de la Cara Falsa, un grupo criminal que siembra el terror en la ciudad de Gotham.

El trauma por el fallecimiento de sus padres convertirá a Bruce en un rebelde, siempre metido en problemas, ignorando los sabios consejos del único familiar que le ha quedado en la vida, ese padre adoptivo llamado Alfred.

Caminando sobre el filo de la navaja, terminará condenado a una pena de prisión, de la que únicamente se librará acudiendo a servir como soldado en uno de los peores conflictos bélicos que jamás existieron, la guerra de Vietnam.

Allí formará parte de un grupo especial de infiltración comandado por un tipo duro, que hará que el carácter de Bruce se endurezca, convirtiéndolo en un autentico soldado y un superviviente ante las más peligrosas de las situaciones.

Pero habrá algo, un hecho que hará que la relación entre Bruce y su superior se rompa, haciendo que el joven regrese, muy cambiado, a la ciudad que le vio nacer.

Y justo ahí, luchando contra las injusticias y los criminales, comenzará la cruzada de Batman que, gracias a los artefactos creados por Lucius Fox, se transformará en esa imagen oscura que lleva el terror al corazón de los que tratan de traspasar la Ley.

Con el tiempo conocerá a un chico que trabaja para un peligroso mafioso, Falcone, y le dará la oportunidad que él tuvo, la de enderezar su vida.

Así, con talento y originalidad, el tándem compuesto por Mark Russell y Mike Allred nos sorprende en cada página, metiendo al personaje en situaciones a las que nunca tuvo que enfrentarse, pese a que veremos muchas caras conocidas en este relato que, escrito en un cuaderno, hará que Bruce Wayne recupere muchos de los recuerdos, y descubra que tal vez algunos de estos no eran exactamente como él pensaba…

Diario de Cadiz

Tokio criminal

El destino de dos hombres va unido por una amistad secreta que los lleva a elaborar un intrincado plan para triunfar

José Luis Vidal

18 de julio 2025 

Japón tiene uno de los índices de criminalidad más bajos del planeta, pero no quiere decir que en su sociedad el papel de la mafia nipona, la yakuza, no esté perfectamente integrado.

Uno de los protagonistas de esta historia es Akira Hôjo, jefe de una facción yakuza, la Hokushôkai. Es un tipo templado, que solo ejerce la violencia en determinados momentos y que casi siempre se hace acompañar por su mano derecha, Tashiro, un tipo que le guarda fidelidad, ya que en un momento de su vida Akira hizo algo muy importante por él y su familia.

Santuario 1

Guion: Sho Fumimura

Dibujo: Ryoichi Ikegami

Tapa blanda

Blanco y negro

464 págs.

22 euros

Planeta Cómic

Los tentáculos de la yakuza se extienden en el mundo de los negocios, poseyendo multitud de empresas que, en apariencia, son totalmente legales. Pero ahora Akira mira hacia otro mundo, el de la política, y concretamente en Sakura Shûichi, un tipo de avanzada edad, bastante desagradable en el trato, al que va a marcar con una imaginaria diana…

El hombre de confianza, secretario, de Shûichi es Chiaki Asami, un tipo estoico, muy preparado para su trabajo, pero que bajo esta impoluta fachada también tiene un plan, ya que piensa que el mundo de la política nipona está manejado solamente por ancianos, anquilosados en sus sillones, con el manejo del país en sus manos.

Es por ello que Asami, junto a Akira, van a comenzar a dar un pequeño gran golpe de estado en este mundo, haciendo que las cartas de esta imaginaria partida les favorezcan.

Pero, ¿qué une a estos hombres?

Mientras tanto, la comisaria de policía Kyôko Ishihara sigue los pasos de estos hombres, sospechando que algo traman.

Esa es una pregunta que tan solo podréis conocer dentro de este manga, Santuario, que, en una nueva y flamante edición Kanzenban regresa a las librerías españolas. Y resulta curioso ya que, esta obra, para los que no lo sepáis, fue de los primeros manga que se publicaron en nuestro país. Formó parte de aquella 'explosión manga' que vino a cambiar los gustos de lectura de muchos y muchas.

Sus autores son dos grandes nombres del manga nipón. Shô Fumimura, cuyo alias Buronson seguro que también os suena es el guionista de dilatada carrera, con títulos a sus espaldas como Kyoko, Odyssey, Strain, Heat, Rokumonsen Rock. Todos y cada uno de ellos junto a su partner en crimen, el extraordinario dibujante Ryoichi Ikegami, cuyo personal estilo es reconocible a leguas, y que como autor completo ha puesto su firma a obras tan conocidas como Mai, the psychic girl o Crying Freeman, que incluso fue llevada al cine, protagonizada por Mark Dacascos.

En fin, Santuario es una hábil mezcla argumental donde vamos a sumergirnos en el mundo de los yakuza, donde la violencia puede surgir en el momento más inesperado, todo ello aliñado con momentos de una fuerte carga erótico-festiva, y una apasionante trama donde se va desgranando el plan de su pareja protagonista.

Diario de Cadiz

Chaland y Spirou, crónica de un desencuentro. Eduardo Maroño

Spirou por Y. Chaland

Yves Chaland

Dibbuks

Francia

Cartoné apaisado

122 págs. Color/Blanco y negro

Obra relacionada

Las aventuras de Spirou y Fantasio: Diario de un ingenuo

Émile Bravo

(Planeta Cómic)

Freddy Lombard integral

Yves Chaland

(Ediciones Glénat)

Franquin. La máscara

André Franquin

(Dibbuks)

Spirou: El botones de verde caqui

Yann Le Pennetier y Olivier Schwartz 

(Dibbuks)

Cuando en 1981 el editor Alain de Kuyssche le ofreció a Yves Chaland (Lyon, 1957) la oportunidad de dibujar una aventura del botones Spirou estaba poniendo a su alcance un sueño de juventud. Chaland, que por aquel entonces comenzaba a dejar constancia de su enorme talento en la legendaria revista Métal Hurlant, había sido un ávido lector de Spirou durante su niñez, coincidiendo con una de las etapas más memorables del personaje, cuando el titánico André Franquin se ocupaba de dibujar sus aventuras. Entre abril y septiembre de 1982, el dibujante lionés publicaría en Spirou dos tiras semanales de Corazones de acero, una aventura en la que, tras un accidentado encuentro con un misterioso robot, el botones y su amigo Fantasio emprendían un viaje al ficticio país africano de Urugondolo. Sin embargo, el sueño tuvo un mal despertar. El intento de Jean Dupuis, editor y propietario del personaje, por recuperar el control de una franquicia que atravesaba uno de los momentos más erráticos de su historia terminó con el despido de un Chaland que no terminaba de encajar en la revista. Corazones de acero se cerró con un «continuará» que sonaba sincero. Chaland nunca abandonó la idea de volver e incluso dio forma a varios proyectos con los que pretendía retomar al personaje, pero su prematura muerte en 1990 terminó por hacerlo imposible.

Yves Chaland fue un dibujante portentoso, un renovador de la línea clara francobelga que supo asimilar los aprendizajes de maestros como Hergé, Jacobs o Swarte y dotarlos de un sentido personal. Su influencia en el cómic europeo posterior es indiscutible. Además, su gusto por la acción y la aventura trepidante con un punto de humor absurdo lo vinculaba a la otra gran corriente del cómic francófono del siglo pasado, la llamada Escuela de Marcinelle de autores como Jijé, Franquin o Tillieux. Que Chaland dibujara a Spirou tenía sentido más allá de la devoción del autor por el personaje, prometía ser el punto de encuentro entre dos tradiciones que se tenían por contrapuestas.

Y en efecto, el cambio de registro gráfico que supone Corazones de acero es más que evidente. Desde su primera aparición en 1938, el aspecto de Spirou había ido evolucionando a medida que diferentes artistas se hacían cargo de sus aventuras. Jijé en los años cuarenta le había dado un aspecto espigado al que Franquin en los cincuenta y Fournier en los setenta habían añadido la vivacidad característica del estilo Marcinelle. Ya en los ochenta, Nic Broca y Janry respetaban este legado, mientras Chaland optaba por reconducirlo a sus propias claves creativas. El suyo es un Spirou en línea clara, más plano y sintético, pero no menos dinámico o expresivo. Acostumbrado a dibujar grandes planchas en las que dar rienda suelta a su desbordante talento, el francés supo adaptarse también al formato tira, mucho más restrictivo. Sus viñetas son un alarde de composición, de economía narrativa y ritmo. Su dominio del trazo, los diseños de personajes y escenarios son una delicia para los sentidos que prefigura las versiones más recientes de Spirou que han desarrollado autores próximos a su estilo como Olivier Schwartz (El botones de verde caqui) o Émile Bravo (Diario de un ingenuo).

El Spirou de Chaland podía desviarse del canon previo en las formas pero no en el espíritu. Las páginas de Corazones de acero revelan a un autor que entiende a los personajes y diseña una trama que combina misterio, aventura y humor en la mejor tradición de la cabecera. Los años transcurridos se perciben solo en los detalles, en la ingenua borrachera que se cogen Spirou y Fantasio o en el modo de representar a los africanos, que hoy nos parecería inapropiado. «¿Atuendos coloniales? ¡Por supuesto!», les dice un vendedor a los protagonistas cuando se pertrechan para viajar a África. Cincuenta años después de que Tintín visitara el Congo, Chaland supera los peligros de la mirada neocolonial con grandes dosis de ironía. Fantasio se imagina Urugondolo como una dictadura militar repleta de «salvajes e ignorantes». Spirou le corrige, en realidad se trata de un Estado democrático e hiperdesarrollado tecnológicamente. Ni ellos ni nosotros llegaremos a verlo. La historia se interrumpe cuando todavía están de camino.

Además de todas las tiras que componen Corazones de acero, el excelente Spirou por Y. Chaland que publica Dibbuks contiene un pormenorizado repaso a la trayectoria de Chaland en el que el escritor José-Louis Bocquet detalla minuciosamente los avatares que rodearon su paso por Dupuis. De entre los numerosos dibujos que completan el volumen brillan con luz propia los diseños preliminares de los sucesivos proyectos con los que el autor pretendía volver al personaje, bocetos e imágenes inacabadas que nos muestran a un Chaland todavía más refinado. Hoy puede parecernos incomprensible que si en su momento existió no una, sino varias oportunidades para que Yves Chaland desarrollara libremente una aventura protagonizada por Spirou, no se allanaran todas las dificultades hasta hacerlo posible. Los entresijos editoriales primero y la fatalidad después lo impidieron. Además de una lectura apasionante, este magnífico volumen constituye una hermosa forma de protesta.

Jot Down - Cómics Esenciales (2016)